虚拟现实是博物馆的一大趋势,但是使用VR的博物馆的最佳例子是什么?
2020-01-03 17:21:14 原创显然,技术在现代博物馆体验中发挥着重要作用。以费城的富兰克林研究所为例。他们在2016年推出了一系列虚拟现实体验。作为安装的一部分,参观者可以使用VR前往海洋深处,外太空的远端甚至人体内部。这项技术使人们可以完全沉浸在互动式冒险中。富兰克林称这些展览将改变游客的世界观。
博物馆中虚拟现实的兴起
富兰克林研究所(Franklin Institute)于2016年推出了他们的VR体验,这并非巧合。今年是虚拟现实和增强现实大举崛起的一年。媒体的兴趣和新闻报道激增。许多人称其为“ VR年”。即使是最不懂技术的人,也不会错过同年推出的AR游戏Pokemon Go。
但是,为什么近年来虚拟现实成为话题?部分原因是因为该技术最终变得越来越容易获得。几十年来一直是令人兴奋的未来主义想法的事物现在可以实现。一系列新的具有VR功能的设备可供个人购买。
VR对博物馆意味着什么?
博物馆致力于使馆藏栩栩如生,而VR是实现这一目标的绝佳工具。它提供了不同的体验–整个展览中的体验。全球许多博物馆已开始发掘其潜力。
这个话题似乎令人生畏。容易被技术性演讲和新玩意弄糊涂。但是概念本身并不复杂。简而言之,VR将用户带入一种体验。它可以是交互式的,也可以采用360度视频的形式。VR被用于创建博物馆之旅,使展览互动以及将场景栩栩如生。它可以帮助策展人将对象置于上下文中并显示其真实比例。
这是博物馆如何接受虚拟现实兴起的一些很好的例子。这些机构已经使用技术为他们的收藏品增加了规模。
卢浮宫
2019年10月,巴黎卢浮宫 推出了``蒙娜·丽莎:超越玻璃'',这是一种VR体验,旨在探索文艺复兴时期的绘画,这是其达芬奇大片展览的一部分。通过交互式设计,声音和动画图像,用户可以发现有关绘画的细节,例如木板的纹理以及时间的流逝如何改变了它的外观。您可以直接在卢浮宫预订,以四种语言提供五种语言的体验,并可以在VR应用商店VIVEPORT,iOS和Android上下载。
芬兰国家博物馆
位于赫尔辛基的芬兰国家博物馆于2018年开设了一个新的VR展览。参观者可以回溯到1863年,当时他们参观了RW Ekman的亚历山大二世(Alexander II)的画作《饮食的开启1863》。
虚拟现实将历史变为现实
VR头戴式耳机让人们仿佛走进了画作。参观者可以在场景中找到自己,并且可以从3D角度环顾镜厅。他们甚至可以与俄罗斯皇帝和绘画中描绘的其他人物说话。它是展览的一部分,详细描述了1860年代俄罗斯帝国统治下的芬兰生活和政治。
同样在2018年,史密森学会(Smithsonian Institution)在新展览的旁边还包括一个VR组件。没有观众:《燃烧的人的艺术》在Renwick画廊中安装,直到2019年1月。
传说中的“燃烧人”活动每年都在内华达州沙漠举行。每年八月,从荒野中出现一个临时的艺术家和狂欢者之城。这既是艺术活动,也是文化运动。在节日期间,大量的艺术装置升起,然后被烧毁。史密森尼博物馆的藏品展示了其中一些令人难以置信的大型雕塑。参观者还能够了解活动的精神和起源。
尽管展览于2019年1月结束,但仍可以使用VR体验。尽管实际收藏品已不存在,人们仍可以继续欣赏展览。这是VR的好处之一。它可以创建其他临时体验的持久记录。
泰特现代美术馆
在英国,伦敦的泰特现代美术馆(Tate Modern)也一直在拥抱VR潮流。除了在2017/18年度的Modigliani回顾展之外,他们还制作了一个引人入胜的VR展览。参观者能够完全沉浸在艺术家巴黎工作室的3D模型中。
展览使用实际工作室空间作为模板。房间本身仍然存在,但不像以前那样。经过艰苦的研究,博物馆创造了艺术家最终工作室的忠实娱乐,就像100年前一样。
泰特美术馆(Tate)数字内容负责人希拉里·奈特(Hilary Knight)认为,虚拟现实是一种有价值的工具。她说:“这是一种传达感觉的方式,可以帮助人们感受到与艺术家的联系。这是吸收信息的另一种方式,它使艺术家成为活人。”
巴黎国家自然历史博物馆
国家自然历史博物馆于2018年首次开放永久性VR展览。该装置涉及进化,是博物馆更广泛的一部分。
当他们进入“ 虚拟现实内阁 ”并戴上VR头戴式耳机时,参观者将完全沉浸在发现之旅中。他们可以探索物种之间的联系,近距离观察并缩放各种生物。
博物馆转向技术来帮助游客更好地了解藏品。旨在使后面的概念更易于访问。他们的目标是在将来进一步开发其永久性VR系列。
博物馆在使用虚拟现实方面面临哪些挑战?
上面的示例表明,虚拟现实技术有可能增强博物馆的展品。它使策展人能够使主题栩栩如生,并改变观看者的视角。但是,像任何新技术一样,它也带来了挑战。
2017年2月在澳大利亚的MuseumNext,小组讨论了这个话题。来自奥克兰战争纪念馆的Nils Pokel谈到了他在博物馆空间中使用VR的经历。他谈到了他希望VR与策展人的现有工具结合使用将继续增加价值的希望。他指出,它具有一些独特的特征,例如,能够创建真实的第一人称视角。创建新展览时,这可能是一个巨大的吸引力。尽管他认为VR很有用,但他也承认存在一些弊端。
当前,最大的限制因素之一是成本。VR设备本身并不便宜。除此之外,设计和管理或VR程序可能非常昂贵。根据项目的规模,成本可能会迅速上升。从付费定制内容设计到更换损坏的耳机,有许多因素需要考虑。Pokel谈到了他在Aukland战争纪念馆的展览如何遇到硬件问题。实际上,短短几周后,他们的耳机坏了约15个。
卫生是另一个要注意的问题。一天中有几个人使用耳机。诸如皮肤,头发和油脂之类的东西很容易堆积。这有可能导致感染。许多博物馆都选择让工作人员或志愿者在每次使用之间清洁设备。也可以使用一次性卫生口罩。
Pokel还谈到了模拟疾病的问题。一些用户会发现他们最初的VR体验会令人不安,甚至会引起恶心。这是因为您的身体与您沉浸在其中的虚拟世界之间的脱节。症状可能包括头痛,眼疲劳,迷失方向,眩晕甚至呕吐。
博物馆中VR的未来是什么样的?
克雷默博物馆比上述例子更进一步。实际上,它根本不作为实体博物馆存在。它展示了70多位17世纪的荷兰和佛兰芒古老大师。它们只能通过VR体验进行查看,不能作为物理集合一起存在。
这样的项目在使现代博物馆体验更容易获得方面大有帮助。例如,它们可以帮助行动不便的人在家中舒适地欣赏展览。VR可以将游客带到世界另一端的收藏品中,而无需踏上飞机。
有些人可能担心虚拟现实技术有可能阻止访问者亲自参加。尽管有像克雷默博物馆这样的项目,VR体验似乎不太可能完全取代。布鲁诺·戴维(Bruno David)是巴黎国家自然历史博物馆的院长。
他在与纽约时报谈论博物馆中的VR主题时说:“人们来博物馆观看真实物体是因为真实物体是情感的。” VR展览的目的不是取代现有模型,而是为了增强和补充已经在那里。
为此,可能会有使用VR作为as头或显得更现代的危险。但是,经过深思熟虑地实施,它才能真正使收藏变得生动。以上示例显示了虚拟现实如何增强博物馆体验。这些机构创造了创新的展览,与参观者建立了真正的联系。